Over Theo

Theo Schouten (1949 Haarlem)
Beeldend kunstmaker (autodidact).

Na een succesvolle carrière van vele jaren in de wereld van het inrichten met o.a. interieurs in hoofdzakelijk hotels en restaurants, ging het roer in 1995 volledig om.

De altijd al aanwezige passie voor het ontwerpen en uiten van creativiteit in geometrische objecten werden mijn belangrijkste doel in het leven.

Sinds 2013 woon en werk ik in het kleine maar karakteristieke en sfeervolle stadje Hindeloopen, aan het water nabij de sluis, weliswaar in een poppenhuisje, maar waar een goed gevoel van wonen/werken, atelier en galerie prima samen komen.

Ik maak al jaren geometrische ruimtelijke objecten (dimensionale belevingen) vaak uitgevoerd in de  primaire kleuren, 

Mijn focus ligt constant op de effecten van schaduw, een erg belangrijk onderdeel van mijn werk. En natuurlijk altijd op zoek naar grenzen van de dimensies van het vlakke en driedimensionale niveau.  

Inhoudelijk is mijn werk gebaseerd op de wijze waarop mensen functioneren.
De contrasten tussen mechanisme en autonomie, tussen denkprocessen en menselijke instincten en gedragingen, komen in mijn creaties van kleur en beeld in alle dimensies terug als spanningsvelden tussen rond, afgerond en hoekig, recht en rechtlijnig.

Een kleine kennismaking met Theo, zijn werk en zijn gedachten over Geometrie.

Video gemaakt door Gertjan Groenendijk.

Lees hier meer achtergrondinformatie over Theo Schouten op Wikipedia.

About Theo

About Theo Schouten

Art maker (self-taught).

Geometrical abstract visual artist Theo Schouten was born in Haarlem, 1949. After a years-long career in the interior design industry for hotels and restaurants, he decided to drastically change his course in 1995.

His ever-present passion for creating, and expressing his creativity through geometric objects became his most important goal in life.

From 2013, Theo has settled down in the small, characteristic city Hindeloopen, where he has set up his workshop and gallery. There, he brings his geometrical, spatial objects to life, which he describes as ’three-dimensional experiences’.

Theo’s art is often executed in the primary colors red, yellow and blue, but also zero (black/white), in which especially the effects of shadow takes an important role.

The artwork of Theo can slowly but certainly be found around the world. 

Theo often draws inspiration for his work in the ways in which people function. 

The contrasts between mechanic and autonomous, between thinking processes and human instincts and behaviours, are processed into his creations of color and shapes in all dimensions as the tension field between round, rounded and sharp, straight and rectilinear.

How it's made

THEO:

“Ik ben voortdurend op zoek naar de grenzen binnen dimensies in het platte vlak en de derde dimensie. Niet wat ik maak is belangrijk, maar dat wat je uiteindelijk ziet. Daar ligt de essentie.”

 

 

“I am constantly looking for the limits within the dimensions of flat level and three-dimensional. My creation as such is nog important, but what you eventually see, is the essence.”